Vendredi 31 juillet à 21h00
Festival de Musique de Chambre de Saint-Paul de Vence
François Salque, violoncelle & Vincent Peirani, accordéon
Extrait de l’album « Est »
Saint-Paul de Vence accueille pour la cinquième année dans le cadre des Nuits de la Courtine le Festival de Musique de Chambre du 22 au 31 juillet.
Dans le cadre du partenariat avec la ville, la Fondation Maeght accueillera, dans le site unique de la cour Giacometti, la soirée de clôture du festival.
Deux artistes, deux instruments et des compositions d’oeuvres créées à partir de thèmes populaires. François Salque, violoncelliste fasciné par le répertoire populaire de l’Europe Centrale, s’inscrit ici dans la même lignée que Kreisler ou Bartok. Tout comme eux, il reprend ces thèmes poétiques et populaires des régions et campagnes de ces régions. L’accordéon de Vincent Peirani, avec ses parties quasi-improvisées, redonne des couleurs méconnues à ces musiques tziganes, un ton véritablement populaire et naturel.
Vendredi 7 août à 21h00
Création du spectacle " MATISSE CE VIVANT "
Entre espace, images projetées, textes lus et oeuvres musicales pour flûte, « Matisse, ce vivant » met en scène la présence du peintre dans l’espace artistique contemporain.
Des créations musicales et poétiques, des textes du peintre comme ceux de témoins – artistes, poètes et critiques prennent vie autour de quelques oeuvres de Matisse.
Les textes d’Henri Matisse (extraits de Ecrits et propos sur l’Art et de la correspondance du peintre), Stéphane Mallarmé (en relation avec l’ouvrage Poésies illustré par Matisse), René Char (la rencontre de Char avec Matisse), André Marchand (Les miroirs profonds, éditions Maeght) et Jean Bazaine (Derrière le miroir, éditions Maeght) animent le spectacle ainsi qu’un témoignage passionnant de Jacqueline Duhême.
Le poète Michel Passelergue, à la demande de François Veilhan, a écrit un texte poétique pour ce spectacle, livrant son approche de l’art de Matisse, qui évoque une toile « disparue » recréée.
Il imagine et met en relation ce récit avec différentes pièces musicales. Le spectacle propose un texte de création : « La nuit et le nu » trois études sur Henri Matisse1. L’image « retrouvée » est remixée avec des pièces musicales de Charles Koechlin.
Raphaëlle Gitlis entraînera le public dans l’atelier du peintre, grâce à ses mots à lui et les mots de ses proches. A travers des textes poétiques des 19ème, 20ème et 21ème siècle, elle donnera corps à des échanges recomposés, à travers le temps, autour de l’art de Matisse.
La partie musicale de ce spectacle est interprétée par François Veilhan, flûtes.
Ce « collage » et cette composition musicale prennent en compte plusieurs aspects du travail d’Henri Matisse :
– L’oeuvre graphique, entre la ligne et l’harmonie, entre le silence et l’espace expressif, entre la figure et le signe.
– Les liens entre la peinture d’Henri Matisse et l’héritage du mouvement symboliste.
– L’importance du regard du peintre sur les êtres, l’amenant à réaliser d’innombrables portraits. Le compositeur Arnaud Petit propose ici un exemple de « portrait » en musique, écrit en 2015, dont les perspectives offrent tant une abstraction qu’une figuration, traduction d’une réalité physique et d’une intuition psychologique, autonomie du tracé rendu à son énergie propre. Ces formes sonores se rapprochent de l’art de Matisse.
– Le compositeur Alain Fourchotte, à la demande de François Veilhan, a écrit une pièce pour ce spectacle intitulé « Songerie ». Elle traduit certains aspects de l’univers pictural de Matisse - la présence d’ « arabesques », de couleurs et de lumières suggérées par la disposition des formes, la « sensibilité » des lignes. Elle explore, dans le champ musical, l’idée de cette songerie proposée par Aragon pour approcher l’art de Matisse.
La présence des images, au coeur du spectacle, est proposée par la réalisatrice Dominique Aru.
Elle crée des espaces de recueillement chers au peintre (de la page blanche aux murs, en passant par celui de l’atelier…) En épousant la musique, elle veut sensibiliser le spectateur aux relations que crée Matisse entre compositions, couleurs et lignes pour évoquer la présence des êtres au sein d’espaces vivants. Proposer des chemins pour parcourir les toiles, les dessins du peintre. Exalter la puissance d’une oeuvre dans un temps particulier comme celui du rêve.
« En arrivant dans sa villa « Le Rêve » on entrait dans un de ses tableaux. C’était beau, calme » raconte Jacqueline Duhême.
Raphaëlle GITLIS, comédienne
François VEILHAN, flûtes
Dominique ARU, conception de l’image et de l’espace scénique
Textes d’Henri Matisse, Jean Bazaine, René Char, Xavier Girard, André Marchand, Stéphane Mallarmé, Michel Passelergue (création).
OEuvres musicales de J.S. Bach, Claude Debussy, Charles Koechlin, Dominique Lemaître, Arnaud Petit (création), Alain Fourchotte.
Billetterie uniquement sur place le jour même.
Réservation possible par email : [email protected]
TARIFS : Concert 19€ (Ouverture de la billetterie à 20h30)
Tarif réduit pour les membres de la Société des Amis de la Fondation Maeght : 15€
Tarif combiné concert + exposition Gérard Garouste « En chemin » : 24€ entre 19h30 et 20h30
Mercredi 26 août 2015 à 19h30
" LES QUATRE SAISONS "
Une rencontre aussi inédite que passionnante entre Las Cuatro Estaciones Portenas, écrites entre 1965 et 1970 par Astor Piazzolla et la création du cycle des Four Seasons de Daniel Teruggi.
Un jeu de miroirs entre deux compositeurs d’origine argentine, deux Maîtres, l’un du Tango, l’autre de la Musique électroacoustique, qui préside aux destinées du Groupe de Recherches Musicales, le célèbre studio issu des développements de la Musique Concrète depuis Pierre Schaeffer et Pierre Henry.
Deux univers personnels, deux voyages intérieurs où se croisent et s’échangent Virtuosité, Energie du Rythme, Lyrisme et Mélancolie, Magie des Sons et des Couleurs, servis par deux interprètes majeurs, le bandonéoniste Juan José Mosalini, maître du Tango de l’époque moderne et la pianiste internationale Ancuza Aprodu.
Groupe de recherches musicales GRM
Daniel Teruggi - Astor Piazzolla
Juan José MOSALINI, bandonéon
Ancuza APRODU, piano
Daniel TERUGGI, système sonore
OEuvres Las Cuatro Estaciones Portenas de Astor Piazzola et Four Seasons de Daniel Teruggi.
Billetterie uniquement sur place le jour même.
Réservation possible par email : [email protected]
TARIFS : Concert 19€ (Ouverture de la billetterie à 19h)
Tarif réduit pour les membres de la Société des Amis de la Fondation Maeght : 15€
Tarif combiné concert + exposition Gérard Garouste « En chemin » : 24€
