Mike Nelson est connu pour ses installations immersives jouant souvent sur les pre ?juge ?s socio- politiques et sur l’orientation du spectateur dans l’espace. Nourrie par la fiction, sa pratique artistique cre ?e des re ?alite ?s paralle ?les ou ? divers e ?le ?ments de la vie et de la quotidiennete ? se fondent pour cre ?er de nouvelles compre ?hensions et interroger les perspectives existantes. Pour le projet du NMNM concernant le ba ?timent UBS de Monaco, l’artiste propose de transformer en bleu outremer tout ce qui est encore visible des locaux actuellement ferme ?s pour re ?novation.
Situe ?e a ? la jonction entre l’Italie du Nord et la France du Sud et agissant comme un centre d’activite ? financie ?re, la banque mone ?gasque est un lieu bien choisi pour relever la pertinence e ?conomique de la couleur au niveau historique. Comme l’explique David Bomford dans son ce ?le ?bre essai The History of Colour in Art (L’histoire de la couleur dans l’art) :
« Cennino de ?crit la pre ?paration des pigments a ? partir de diverses sources, artificielles ou naturelles. Ces couleurs peuvent e ?tre faciles a ? trouver et bon marche ?, ou bien rares et cou ?ter une fortune : dans cette deuxie ?me cate ?gorie, la plus ce ?le ?bre est le bleu outremer (litte ?ralement venu de l’autre co ?te ? de la mer, puisqu’on ne le trouvait alors qu’en Afghanistan), extrait du lapis-lazuli, pierre semi-pre ?cieuse, et invariablement qualifie ? (a ? juste titre) de plus cher que l’or. Vers la fin du Moyen-Age, quand le cou ?t des mate ?riaux utilise ?s pesait autant que le talent de l’exe ?cution dans le prix d’un tableau, l’outremer le plus pur e ?tait re ?serve ? au manteau de la Vierge et souvent chiffre ? se ?pare ?ment dans les contrats des peintres. Dans le « Couronnement de la Vierge » de Lorenzo Monaco, beaucoup des pigments disponibles apparaissent dans toute leur force ou coupe ?s de blanc – terres colore ?es a ? co ?te ? de bleus outremer et du tre ?s beau jaune de plomb-e ?tain ».
Comme sa valeur e ?conomique inte ?gre la couleur dans les re ?seaux du commerce antique, le bleu outremer repre ?sente une denre ?e rare et tient le ro ?le d’objet de luxe – deux caracte ?ristiques e ?troitement lie ?es a ? Monaco. A co ?te ? des notions associe ?es de valeur et de monnaie, l’origine extre ?me-orientale de l’extraction historique de cette couleur re ?sonne de fac ?on de ?rangeante avec les e ?ve ?nements du monde d’aujourd’hui. Avec les sept e ?tages du ba ?timent plonge ?s dans un univers de bleu, le sentiment d’immersion sera magne ?tique, presque hallucinoge ?ne. L’effet sera enivrant – une situation onirique qui provoque des e ?tats de conscience mimant l’atmosphe ?re irre ?elle dans laquelle on est entre ?. En fin de parcours, les visiteurs arriveront au toit terrasse baigne ? de soleil ou ? ils pourront se reposer en contemplant la mer, avant de se re ?immerger dans le bleu profond, sous la surface de l’oce ?an ou peut-e ?tre prisonniers des parame ?tres d’un e ?cran d’ordinateur. Cette sensation induit de fac ?on contradictoire une impression a ? la fois d’e ?touffement et d’e ?veil spirituel, qui laisse entrevoir la possibilite ? de l’invisible et de l’infini.
Au cours de ces vingt dernie ?res anne ?es, le travail de Mike Nelson s’est concentre ? sur la transformation d’une structure narrative a ? une structure spatiale, ainsi que sur les objets place ?s dans celles-ci, immergeant le visiteur et troublant ainsi leur perception de ces environnements. Ces narrations employe ?es par l’artiste ne sont ni line ?aires ni tele ?ologiques mais pluto ?t faites de strates et parfois fracture ?es a ? tel point qu’elles pourraient e ?tre de ?crites comme un semblant d’« atmosphe ?res » assemble ?es pour faire sens. Les sculptures les plus discre ?tes sont directement lie ?es a ? cette pratique reposant souvent sur leur ambigui ?te ? a ? apparai ?tre et disparaitre du focus, telle une sculpture ou un e ?le ?ment signifiant, puis retournant au mate ?riau lui-me ?me. En travaillant de cette manie ?re, les aspects les plus ouvertement politiques de ses travaux les plus anciens sont devenus moins didactiques, permettant une ambigui ?te ? de sens, aussi bien dans la fac ?on dont ils sont perc ?us que compris. Ceci a abouti a ? faire en sorte que le spectateur soit force ? a ? comprendre les diffe ?rentes structures de son existence, conscientes ou inconscientes. Nelson a repre ?sente ? l’Angleterre a ? la Biennale de Venise en 2011 et a e ?te ? nomme ? par deux fois au Turner Prize, d’abord en 2001 puis en 2007. Ne ? a ? Loughborough (Royaume-Uni) en 1967, Mike Nelson vit et travaille a ? Londres.
Le commissariat de ce projet est assure ? par Suad Garayeva-Maleki et Cristiano Raimondi Suad Garayeva-Maleki est Chief Curator and Collection Director au YARAT Contemporary Art Centre (Baku) ou ? elle supervise le de ?veloppement et la pre ?sentation de la collection permanente du YARAT ainsi que le programme d’expositions internationales, assurant le commissariat d’expositions telles que The Heart is a Lonely Hunter (2015) - associe ?e de Michael Connor - , avec Pierre Huyghe, Camille Henrot, Neil Beloufa, Parker Ito, Bunny Rogers, Hannah Black et Jasper Spicero , Little Lies (2016) – associe ?e de Bjorn Geldhof – avec David Claerbout et Soren Thilo Funder ou encore Dis Place (2016), une exposition personnelle d’Oscar Murillo pre ?sentant des œuvres ine ?dites de l’artiste. Elle a e ?galement assure ? le commissariat de The Union of Fire and Water, pre ?sentant des œuvres d’Almagul Menlibayeva et Rashad Alakbarov au Palazzo Barbara dans le cadre d’un projet collate ?ral officiel de Yarat a ? la 56e ?me Biennale de Venise en 2015. Elle a e ?galement coordinatrice du Pavillon National d’Azerbaijan pour les 53e ?me et 54e ?me Biennales de Venise. Avant de rejoindre Yarat, elle a travaille ? en tant que spe ?cialiste d’Art Contemporain russe et d’ex-URSS pour Sotheby’s a ? Londres et assure ? le commissariat de l’exposition novatrice At the Crossroads (2013), pre ?sentant des œuvres d’art contemporain du Caucase et d’Asie Centrale, suivie de At the Crossroads 2 : Art from Istanbul to Kabul (2014). Elle a e ?galement e ?te ? a ? la te ?te du de ?partement d’Art Contemporain Russe et d’Europe de l’Est avec Contemporary East et Changing Focus. Suad Garayeva-Maleki contribue a ? de nombreuses revues telles que L’Officiel de l’Art (Paris), Nargis Magazine (Baku) and Spears (Moscow). Elle est membre du comite ? des acquisitions d’œuvres russes et d’Europe de l’Est a ? la Tate Modern et intervient a ? l’Institut Europe ?en de Design a ? Venise.
Cristiano Raimondi Cristiano Raimondi est Responsable du De ?veloppement et des Projets Internationaux du Nouveau Muse ?e National de Monaco. Depuis l’ouverture de la Villa Paloma, il a e ?te ? commissaire associe ? des expositions La Carte d’apre ?s Nature (2010) avec Thomas Demand, puis Oceanomania (2011) avec Mark Dion. Il est e ?galement a ? l’origine de la cre ?ation d’une bourse offerte par l’Association des Amis du NMNM a ? un artiste et/ou des commissaires attribue ?e a ? des missions d’ « exploration » comme pour l’exposition LE SILENCE Une fiction (2012). Il a e ?galement assure ? le commissariat des expositions Erik Boulatov Peintures et Dessins de 1966 a ? 2013 (2013), Gilbert & George Art Exhibition (2014) et, avec Marie-Claude Beaud et Celia Bernasconi, Construire une Collection (2014) ainsi que la coordination scientifique de Richard Artschwager ! (2014). Plus re ?cemment, il a assure ? le commissariat de Fausto Melotti - avec Eva Fabrris -, de Villa Marlene, un projet de Francesco Vezzoli ou encore de l’exposition de Thomas Demand dans le Project Space de la Villa Paloma et - avec Suad Garayeva-Maleki - la pre ?sentation de meet me ! Mr. Superman d’Oscar Murillo dans la videoroom . Cristiano Raimondi fait partie de l’e ?quipe curatoriale de la section Back to the Future de la prochaine e ?dition d’Artissima a ? Turin.
« Depuis 2012, le Nouveau Muse ?e National de Monaco be ?ne ?ficie du soutien d’UBS (Monaco) S.A. pour son programme d’exposition et l’acquisition d’œuvres », de ?clare Marie-Claude Beaud, Directeur du Nouveau Muse ?e National de Monaco. « Nous sommes tre ?s heureux de pouvoir mettre en avant cette collaboration ine ?dite a ? l’occasion du 60e ?me anniversaire d’UBS a ? Monaco ; Au travers de deux projets qui mettent en lumie ?re aussi bien l’UBS Art Collection que le soutien actif de la banque a ? la cre ?ation artistique. Cloak de Mike Nelson – premier projet hors les murs du muse ?e – est e ?galement une opportunite ? pour le NMNM d’investir de nouveaux espaces dans la Principaute ? avec des projets de qualite ? et de porte ?e internationale »
« Nous sommes ravis d’accueillir au sein de notre ba ?timent UBS situe ? 2 avenue de Grande Bretagne le projet Cloak de Mike Nelson, en collaboration avec le Nouveau Muse ?e National de Monaco. Ce projet a pu naitre gra ?ce a ? l’opportunite ? laisse ?e par les prochains travaux de re ?novation du ba ?timent qui de ?buteront prochainement. Ce projet voit le jour l’anne ?e de notre 60e ?me anniversaire. 60 ans qu’UBS est pre ?sente en Principaute ? et c’est une opportunite ? unique de cre ?er un e ?ve ?nement spe ?cial autour de cette date » de ?clare Urs Minder, Country Head UBS (Monaco) S.A.. » UBS est forte d’une riche et longue pratique de soutien a ? l’art contemporain, allant de notre UBS Art Collection reconnue internationalement, en passant par l’UBS Art Competence Center jusqu’a ? nos partenariats internationaux soutenant les principaux acteurs d’Art. Avec ce dernier projet en date, nous plac ?ons litte ?ralement l’Art au sein de notre Marque et invitons avec enthousiasme un public aussi bien local qu’international dans notre demeure pour une expe ?rience ine ?dite. »
« Avec plus de 30000 œuvres, la UBS Art Collection est largement conside ?re ?e comme l’une des plus importantes collections d’entreprises d’art contemporain. Dans le cadre de notre partenariat avec le Nouveau Muse ?e National de Monaco, nous sommes heureux de pre ?ter des œuvres majeures pour des expositions temporaires et programmes e ?ducatifs » de ?clare Mary Rozell, Global Head, UBS Art Collection. « En ce moment, a ? la Villa Paloma, sont expose ?es trois photographies grand format de Thomas Demande, dont deux acquisitions re ?centes de sa se ?rie Blossom (2015) dans le cadre d’une exposition personnelle consacre ?e a ? l’artiste ainsi qu’une pie ?ce emble ?matique de Thomas Struth issue de sa se ?rie de « museum photographs ». UBS posse ?de plusieurs œuvres de ces artistes allemands et nous sommes fiers de pouvoir les partager avec le public local ainsi que les visiteurs de la Principaute ?. »
UBS et l’art contemporain
Forte d’une riche et longue pratique de me ?ce ?nat de l’art contemporain, UBS soutient activement la participation des clients et du public aux e ?changes internationaux concernant l’art et le marche ? mondial de l’art par le biais de sa plateforme d’art contemporain. Outre le partenariat international Guggenheim UBS MAP Global Art Initiative, la liste d’initiatives et de programmes de soutien a ? l’art contemporain d’UBS inclut actuellement l’UBS Art Collection, l’une des collections d’entreprise d’art contemporain les plus riches au monde, et le soutien de longue date a ? d’importantes foires d’art contemporains internationales organise ?es a ? Ba ?le, Miami Beach et Hong Kong par Art Basel, dont UBS est le partenaire privile ?gie ?. Ces activite ?s sont comple ?te ?es par un certain nombre de partenariats re ?gionaux avec des e ?tablissements de renom, notamment la Fondation Beyeler en Suisse, la Galleria d’Arte Moderna de Milan, le Nouveau Muse ?e National de Monaco, le Louisiana Museum of Modern Art au Danemark, et l’Art Gallery of New South Wales a ? Sydney, en Australie. UBS tient e ?galement ses clients informe ?s de ce qui se passe dans l’univers de l’art contemporain avec Planet Art, une application gratuite d’actualite ?s de ?die ?es a ? l’art, et par le biais d’une coope ?ration avec le Swiss Institute, du site web d’actualite ?s Artsy, ainsi que des services propose ?s par l’UBS Art Competence Center et l’UBS Arts Forum. Pour de plus amples informations sur l’engagement d’UBS en faveur de l’art contemporain,
rendez-vous sur ubs.com/art.